Design

Avez-vous l’ambition d’apporter une vision créative et innovante à l’identité de votre marque ? Un rebranding réussi repose sur une stratégie de transformation pertinente appuyée par des objectifs précis et une équipe compétente.

Plusieurs raisons peuvent amener une marque à procéder au rebranding. Une mauvaise réputation, une réorientation stratégique, le besoin de s’adapter aux tendances du marché, de conquérir le marché international ou, tout simplement, de moderniser son image de marque… Bien plus qu’un simple changement de logo, de nom de marque, de cible ou de slogan, cette refonte présente effectivement un enjeu majeur : celui d’ancrer dans l’esprit du public la nouvelle vision, les nouvelles valeurs et la nouvelle identité d’une marque. La mise en place d’une stratégie bien ficelée est alors indispensable pour réussir la revalorisation de la marque. Nos conseils sur les étapes à suivre afin de franchir ce cap avec brio.

Étape 1 : Étude de marché et définition des objectifs

Lancer une nouvelle identité de marque est une démarche à réaliser avec minutie. Sans une étude préalable et des objectifs bien clairs, vous pourriez perdre vos clients et votre visibilité web. Tout doit être bien pensé, il est même impératif de redéfinir vos personas. Première règle d’un rebranding réussi : prenez le temps d’étudier le marché. C’est ce qui vous permettra de savoir vers quel horizon orienter votre stratégie de refonte. C’est à partir de l’analyse de votre positionnement actuel sur le marché, des opportunités et des menaces qui se présentent que vous pourrez identifier les failles à corriger et les nouveautés à apporter pour redorer votre image de marque. Observez la concurrence, vous aurez ainsi des idées nettes sur les grandes lignes à mettre en avant lors de votre processus de rebranding.

Une fois tous ces points élucidés, fixez-vous des objectifs SMART. Faites en sorte qu’ils s’adaptent à la situation actuelle de votre entreprise et à la raison pour laquelle vous menez une opération de rebranding. C’est le fil conducteur d’un rebranding réussi.

Étape 2 : Mise en place d’une stratégie pertinente

Quelle que soit la raison d’un rebranding, il faut que ce changement majeur repose sur une stratégie efficace. Ne pensez pas avant tout à lancer une refonte radicale. Cette démarche est susceptible de provoquer un sentiment d’oubli ou d’ignorance chez votre cible. Préservez l’histoire de votre image de marque, en mettant en place un changement facile à accepter et à mémoriser. Faites en sorte que la nouveauté apportée reflète toujours l’essence de votre entreprise et sa continuité.

A titre d’exemple, vous pourrez simplement raccourcir le nom de votre marque en cas de changement de nom. Vous pourrez aussi apporter plus de couleurs ou de modernité à votre logo déjà existant. Si la transformation s’avère importante, il vaut peut-être mieux maintenir votre slogan jusqu’à ce que vos clients s’adaptent réellement à la nouvelle identité et la retiennent. Vous pourrez y apporter une touche d’attractivité plus tard, une fois votre premier objectif atteint. Retenez donc que le changement doit être mené pas à pas, basé sur l’ADN de votre marque et sur vos objectifs pour ne pas déstabiliser la clientèle déjà fidélisée. Adoptez une stratégie qui s’aligne à vos objectifs marketing.

Pour mettre en œuvre un rebranding réussi, n’hésitez pas à consulter les avis de vos collaborateurs. Ils qui connaissent mieux que quiconque vos valeurs et votre identité. Vous pourrez, en plus, tenir compte des propositions de vos clients, après un petit sondage pour créer un sentiment d’appartenance chez eux. Et surtout, n’oubliez pas de préparer une stratégie de communication efficace. Exploitez les canaux de communication utilisés par votre cible pour faire connaître votre nouvelle identité.

Étape 3 : Lancement des changements

Une fois la stratégie mise en place, vous pouvez passer au lancement des changements prévus. Bien entendu, il vous faudra des ressources matérielles, financières et humaines pour que votre rebranding soit réussi. Habituellement, le lancement d’une nouvelle image de marque commence par l’organisation d’un événement annonçant la nouveauté ainsi que les objectifs ciblés.

Cependant, si vous voulez sortir des sentiers battus ou tout simplement assurer le lancement de votre  projet, il est vivement recommandé de confier votre rebranding à une agence spécialisée. Une équipe externe pourra vous apporter des idées originales et novatrices pour un rebranding réussi. En tant que professionnelle, elle comprendra rapidement l’ADN de votre marque et l’essence de votre nouvelle vision. Elle saura vous apporter des propositions attrayantes et un accompagnement sur mesure au-delà de vos attentes grâce à sa parfaite maîtrise des techniques de rebranding et de différents supports de communication. Une agence de branding dispose, en plus, de compétences variées et complètes, nécessaires à la réalisation d’un projet de revalorisation de marque.

Pour ne pas vous méprendre lors de votre choix, prenez le temps de voir les projets déjà réalisés par votre agence ainsi que leurs types de clients. Chez Sharing par exemple, nous avons accompagné différentes marques telles que FrenchTech, Runview, Vivoptim etc. et avons créé pour elles des identités fortes et uniques.

Bref, le rebranding s’impose dans la vie d’une marque pour rafraîchir son image et asseoir sa notoriété. Pour un rebranding réussi, il est indispensable de connaître la situation de la marque dans le marché actuel pour définir un ou des objectifs spécifiques, mesurables, atteignables, réalistes et temporellement définis. Il convient ensuite de mettre en place une stratégie bien pensée. Elle sert à la fois à fidéliser les clients acquis et en attirer de nouveaux. Pour réussir le projet, il est recommandé de confier votre rebranding à des professionnels. L’expérience et les conseils avisés d’une agence de branding sont précieux pour assurer l’impact et la longévité de votre marque. En suivant ces démarches, vous ne pouvez que réussir à redorer son image.

Surprenez votre audience par l’usage d’un nouveau type de contenu. Voici pourquoi utiliser le motion design est une option à privilégier pour les entreprises.

Pour attirer l’attention des consommateurs, les marques sont dans l’obligation de trouver chaque jour de nouveaux contenus. Les internautes sont en effet de plus en plus volatiles face à l’abondance des informations qu’ils trouvent sur la toile. Toujours à la recherche de nouveautés et surtout d’interactivité, ils sont néanmoins nombreux à s’intéresser au format vidéo. C’est là que le motion design entre en jeu. Ludique et adaptable à tout type d’information, il représente de nombreux avantages pour les utilisateurs. Avant d’évoquer les avantages du motion design, il faut d’abord savoir concrètement ce que c’est.

Qu’est-ce que le motion design ?

Le motion design peut être traduit littéralement par conception de mouvement. C’est une technique créative qui consiste à animer des éléments graphiques. Il sert à créer des vidéos courtes. Grâce à son dynamisme et à sa polyvalence, la vidéo motion design facilite potentiellement la transmission d’informations complexes. Le motion design est très efficace pour faire passer un message à travers le storytelling et les différents types de présentation. Il se présente sous plusieurs formes : le stop motion qui sert à créer des mouvements à partir de séries d’images, le flat motion, la vidéo iconographique, l’animation 2D et 3D. Cette technique utilise aussi le son et les effets spéciaux. Grâce à ces caractéristiques, le motion design présente de nombreux avantages pour les entreprises.

Pourquoi le motion design est-il intéressant pour les entreprises ?

Outre les atouts déjà compris dans la définition même du motion design, il est aussi un outil précieux pour la communication des entreprises. Vous pouvez utiliser le motion design dans tous les secteurs d’activité. Il peut servir à des fins pédagogiques, informatives ou aussi publicitaires. Sur les plateformes digitales, le motion design est un format à privilégier pour retenir l’attention du public. Ce format assure en effet un très bon taux de complétion. Utilisé pour faire du storytelling, il permet aux spectateurs de progresser au même rythme que l’évolution de l’histoire. C’est le type de format qui devient rapidement viral sur les réseaux sociaux car il est dynamique. Optez aussi pour le motion design pour créer un teaser d’évènement ou même pour créer une publicité.

Mise à part la croissance du taux d’engagement, le motion design est aussi employé pour présenter l’entreprise et asseoir ainsi sa notoriété. Il sert également à présenter un projet ou un nouveau produit d’une manière ludique. Pour la formation de vos collaborateurs, le motion design est également recommandé. Il permet d’animer les textes et des graphiques afin de retenir l’attention de votre audience. L’animation facilite en effet la compréhension et la rétention des informations. En même temps, le motion designer peut adapter le rythme de la vidéo selon le type et la complexité de l’information à faire passer. Le motion design sert ainsi à synthétiser et à présenter de manière divertissante des données qui seraient plus difficiles à retenir en d’autres formats.

Autre avantage du motion design : son adaptabilité à de nombreux canaux de communication. Vous pouvez intégrer votre vidéo motion design à votre site web, vos réseaux sociaux, vos e-mails et même à d’autres vidéos filmées. Par ailleurs, sa réalisation ne coûte pas plus chère que celle d’une vidéo d’entreprise. Maintenant que vous savez pourquoi le motion design est utile pour votre entreprise, voici comment obtenir votre première vidéo motion design.

Comment faire du motion design

Le motion design est à la fois un art et un métier plutôt complexe. Pour en créer, le motion designer, en plus d’être passionné de création, doit maîtriser plusieurs techniques dont le graphisme et le montage vidéo. Ses tâches requièrent de solides connaissances en création de storyboard, de moodboard et en traitement d’image. Le motion designer doit aussi s’y connaître en communication digitale. Cette dernière englobe l’usage de diverses plateformes dont le site web et les réseaux sociaux. Il convient donc de recourir au service d’un motion designer pour créer une vidéo motion design digne de ce nom. Vous aurez juste à créer un brief concis puis à préparer avec votre motion designer un script, un storyboard et une maquette pour créer votre vidéo courte. Il s’occupera ensuite de l’animation, des effets visuels / sonores et de la compilation de votre film.

En résumé, l’efficacité, le dynamisme et la polyvalence d’une telle technique créative expliquent pourquoi utiliser le motion design est une bonne option pour les entreprises. Il leur permet de se démarquer et de communiquer plus efficacement avec leur audience. Le motion design par son aspect ludique et dynamique est idéal pour transmettre un message ou même un enseignement au public. Par ailleurs, il s’adapte aussi à tous les secteurs et à tous les canaux de communication. Le motion design sert à faire du storytelling, des présentations de toutes sortes, des formations, des teasers d’événement et même de la publicité.

Néanmoins, la création d’une vidéo motion design nécessite les compétences d’un motion designer vu sa technicité. Chez Sharing, nous créons depuis plus de dix ans des vidéos motion design pour différents profils de clientèle. N’hésitez pas à nous contacter, nos équipes mettront leur compétence et tout leur cœur dans la réalisation de votre projet !

Le design interactif fait grandir l’intérêt des internautes pour votre site et il ne peut qu’apporter de bons résultats. En tenant compte des fondamentaux du webdesign et des comportements des utilisateurs, il contribue largement au succès de votre site.

Ayant évolué avec les stratégies marketing des marques et entreprises, le webdesign subit également des changements. Il regroupe aujourd’hui quelques spécialités dont l’UX design et le design interactif. Souvent confondues pour leur ressemblance, ces deux disciplines ne sont pourtant pas les mêmes. Elles se complètent pour offrir aux internautes la meilleure expérience lorsqu’ils utilisent un site web. En effet, si le design UX se concentre sur l’expérience utilisateur et les émotions que l’usage d’un dispositif numérique provoque en eux, le design interactif prend en compte plusieurs aspects tout aussi indispensables pour le succès d’un site web.

Qu’est-ce qu’un design interactif ?   

Le design interactif est une activité de création qui définit la manière dont les utilisateurs interagissent avec les produits et services numériques. Pour mieux comprendre ce qu’est le design interactif, nous allons le comparer au design de l’expérience utilisateur.

L’UX design cherche à générer chez l’utilisateur une opinion positive quant à l’expérience qu’il a vécue sur un site web. Pour cela, il se concentre sur l’ergonomie du site, son accessibilité et sa compatibilité avec les supports utilisés par les internautes. Le design interactif lui se préoccupe de la coordination de tout le contenu dont les textes, les images et les éléments d’interaction comme les boutons. Le design interactif touche un peu à tous les aspects du webdesign comme le design d’interface ou encore l’architecture des informations afin d’amener l’internaute à réaliser une action sur le site.

Les fondements du design interactif

Le design interactif se base sur 5 piliers. Le premier, c’est le texte ou plus précisément les mots. Ce sont les premiers éléments qui interagissent avec les internautes sur un site. Le designer doit ainsi choisir avec soin les mots à utiliser pour les inviter à réagir, en particulier les call-to-action. Ensuite viennent les visuels dont les images, les animations, les icônes et même la typographie. Le troisième élément est l’espace. Il faut le gérer selon le support utilisé par le public et faire en sorte de mettre en évidence les éléments interactifs (aération de la page, responsivité, design de boutons…). L’élément suivant est le temps. Ici il s’agit du temps que le client met pour interagir avec le site mais également de l’évolution du site dans le temps qui peut impacter l’interaction des internautes. Le dernier élément est le comportement de l’utilisateur : comment réagit-il face aux 4 précédents éléments ?

Qu’apporte le design interactif pour votre site ?

Par rapport à la définition et aux bases du design interactif, il sert donc à encourager les interactions des internautes avec le site web. Ces interactions servent elles-mêmes à atteindre des objectifs en rapport direct avec le marketing et l’image de la marque. Tout d’abord, un site au design interactif est agréable à parcourir. Le visiteur n’est pas passif, il est amené à découvrir ce qu’il y a derrière les CTA. Il ne s’ennuie pas et reste donc plus longtemps sur le site. Résultats : votre taux de rebond diminue et Google en tient aussi compte pour votre SEO.

Vos chances de convertir les visiteurs en prospects ou même en clients augmentent vu qu’ils se donnent le temps de découvrir ce que vous avez à leur offrir. Par ailleurs, un site amusant fidélise naturellement les visiteurs. Vous pouvez aussi découvrir à travers les interactions les contenus et les services qui intéressent vraiment vos clients. Suivez et mesurez-les afin de pouvoir leur proposer des contenus ou des produits personnalisés. Maintenant que vous en savez assez sur le design interactif, voici quelques conseils pour l’utiliser sur votre site web

Comment rendre un site interactif

Pour profiter des avantages du design interactif, misez surtout sur les vidéos et les images, les internautes sont plus réceptifs à ce type de contenu. N’oubliez pas d’ajuster leur affichage sur les mobiles ou vous risquez de perdre un grand nombre de visiteurs. Ajoutez aussi des boutons de Likes et de partage sur vos pages pour permettre aux internautes de s’exprimer. Il en est de même pour les commentaires. Choisissez bien le fond, la forme et l’emplacement des call-to-action pour qu’ils soient bien visibles mais non intrusifs pour éviter de lasser les visiteurs et les faire fuir. Ne perdez pas de vue votre charte graphique tout au long de la conception interactive. Enfin, l’usage des chatbots sur les sites web est aujourd’hui courant pour interagir en permanence avec les visiteurs, mais ici on parle plutôt de design conversationnel…

En somme, le design interactif est à la base du succès d’un site web. Il génère des réactions, du trafic et aussi de la conversion. Étant le premier endroit où la plupart des consommateurs atterrissent lors de leurs recherches, le site web doit leur donner toutes les raisons de s’engager dès le premier contact. Un site interactif permet aux internautes de s’exprimer. Il favorise le partage et l’échange avec l’entreprise ou la marque qui intéresse les visiteurs. Malgré l’existence des services gratuits de création de sites, l’idéal reste de confier la conception ou la refonte de son site web à un professionnel afin de jouir des atouts d’un design bien pensé. De plus, un site internet évolue et il s’entretient ! Bref, nous sommes là pour créer des sites sur mesure pour vous, nous concevons des site web professionnels pour des grandes marques depuis plus de 10 ans, n’hésitez pas à nous contacter !

La couleur Pantone 2023 invite les artistes, les designers, les professionnels de la communication et du marketing à s’inspirer de la nature et à s’imprégner de sa vivacité. Elle redonne vitalité aux marques et de nouvelles inspirations aux créateurs.

Nouvelle année, nouvelle couleur. Dans l’univers de la mode, la couleur joue un rôle capital dans la création des nouvelles tendances et on ne parle pas uniquement de code vestimentaire. Chaque année, tous ceux qui travaillent dans le domaine de la création et du design renouvellent leurs collections en commençant par un changement de couleur. Après le Very Peri de 2022, la couleur Pantone 2023 a déjà été annoncée et elle s’annonce festive et stimulante.

Qu’est-ce que Pantone ?

Pantone Color Institute est le spécialiste mondial de la couleur. L’Institut est en effet une référence pour de nombreuses marques et designers au niveau international. Chaque année, Pantone révèle la couleur qu’elle estime être la plus en phase avec le contexte du moment. La couleur Pantone est le fruit d’une analyse et d’une réflexion réalisées sur plusieurs mois par un comité de 40 experts issus de différentes disciplines. Afin de choisir la couleur de l’année, ils analysent les tendances dans divers domaines tels que le design, la mode et le cinéma mais également les évènements mondiaux et les mouvements sociaux ou politiques à travers le monde. La couleur choisie devient ainsi un moyen de communication universel qui exprime les sentiments et les pensées de l’humanité.

Dans le domaine du marketing, la couleur Pantone sert à orienter le choix des couleurs de marque pour qu’elles soient en harmonie avec sa vision et les valeurs à transmettre au public. Elle est aussi très importante pour les marques qui souhaitent procéder à un rebranding. En 2023, la couleur Pantone s’inspire de la vivacité de la nature pour décrire le monde dans lequel nous vivons.

Viva Magenta : la couleur de l’année 2023

Pour cette année, Pantone a choisi la couleur Viva Magenta 18-750. Issue de la famille des rouges, le Viva Magenta est une couleur d’origine biologique qui provient du cochenille, l’insecte qui produit le colorant naturel carmin. La couleur Pantone 2023 affirme ainsi le regain d’intérêt des hommes pour la nature et la possibilité de vivre à nouveau en plein air après une période de réclusion. Le Viva Magenta inspire la joie, l’audace et une volonté d’utiliser cette force pour trouver un juste équilibre entre le monde réel et le monde virtuel vers lequel nous avançons un peu plus chaque jour. D’après Pantone, le Viva Magenta invite les hommes à célébrer la vie tout en faisant preuve de compassion envers autrui dans ce monde où le numérique connecte toute l’humanité.

Dans le monde de la mode, le Viva Magenta 18-750 affirmera ainsi la personnalité de ceux qui la portent. Utilisée à petite dose, la couleur Pantone 2023 relève aussi le design intérieur des maisons en y apportant une belle note de couleur à la fois douce et puissante. Quant aux designers et aux créateurs graphiques, ils trouveront également dans cette couleur une nouvelle idée pour revitaliser l’image des marques, leur engagement et leur assurance. En utilisant le Viva Magenta, les marques peuvent aussi renouveler l’emballage de leurs produits pour attirer l’attention du public.

Bref, la couleur Pantone 2023 offre aux artistes et aux professionnels de la communication et du marketing de nombreuses possibilités pour mettre en avant leurs créations et les marques pour lesquels ils travaillent. Si vous ne l’avez pas encore fait, il serait temps de mettre tous vos supports de communication au goût du jour avec la couleur Pantone 2023 !

Votre marque a-t-elle changé de positionnement ou de structure ? Vous proposez une nouvelle offre et souhaitez vous différencier de la concurrence ? Vous avez besoin de vous défaire d’une image négative ou vous voulez tout simplement adapter l’image de votre marque au contexte actuel ?  Si vous vous trouvez dans l’une de ces situations, alors, il est temps de faire un rebranding. Si le changement d’identité semble être risqué, de nombreuses marques, dont les plus connues l’ont déjà fait avec succès. Pour vous inspirer, voici quelques exemples de grandes marques qui ont procédé au rebranding.

Dropbox

La boîte bleue à effet 3D de Dropbox a été créée en 2007 par son propre fondateur. Après quelques transformations, Dropbox a opté pour un design plat en 2009 et le nouveau logo fut officialisé en 2013. Quelques années plus tard, Dropbox dépasse le stade d’espace de stockage. Il et devient un support de premier choix pour les créateurs. Le rebranding s’impose à nouveau en 2017 pour marquer cette nouvelle mission. Dropbox apparaît alors avec une palette de couleurs vives et une nouvelle typographie invitant à la création 

Mailchimp

Pour mettre en avant la valeur de l’entreprise qu’est l’amour de la créativité, Mailchimp a changé son logo, ses couleurs et sa typographie. La marque a choisi de simplifier l’image de sa mascotte pour qu’il soit en accord avec la typographie de son logo. Mailchimp se démarque en effet par des illustrations créatives mélangées à des portraits authentiques et elle veut transmettre cet esprit de créativité à ses clients. 

Airbnb

Le changement opéré par Airbnb est un très bel exemple du rebranding à succès. Le nouveau logo, créé en 2014 illustre parfaitement les valeurs importantes à la marque. Il symbolise en effet l’appartenance à une communauté et les éléments respectifs du logo représente les personnes, les lieux et l’amour suivi de l’initial d’Airbnb. Le rebranding a eu pour effet d’augmenter les revenus de la marque de 80% deux ans plus tard. 

Uber

La célèbre enseigne de VTC est aussi passée par le rebranding. La marque a remplacé un premier logo massif et géométrique par un autre plus doux et épuré. En changeant son logo, Uber n’a pas seulement changé de style ce dernier représente d’une bien meilleure façon son domaine d’activité qu’est le transport. Le logo, à travers les barres du U et du b révèlent en effet une route droite. 

Burger King

Burger King a changé d’identité visuelle pour la première fois l’année dernière. En choisissant un logo minimaliste au design simple, Burger King symbolise à la fois un retour au source et une évolution de la marque avec l’époque. 

Volkswagen

Volkswagen est une des marques les plus connues à l’échelle mondiale et on pourrait se demander s’il est vraiment nécessaire pour la firme de changer son logo. C’est pourtant ce que le constructeur allemand a fait en 2019 afin de le moderniser et de faciliter son utilisation. Volkswagen a opté pour le Flat Design et a affiné les traits de son logo.

Mastercard

Le style épuré a touché beaucoup de marques et Mastercard est l’un des meilleurs exemples de ce changement. En effet, il a décidé de séparer son nom des deux cercles qui symbolisent sa marque. Mastercard aspire désormais à être reconnu rien qu’avec ces emblèmes. 

Warner Bros

Warner Bros a aussi modernisé son identité visuelle. Pour ce faire, la marque a maintenu la couleur bleue mais a choisi une teinte plus lumineuse. Les initiales de la marque sont écrites en blanc dans un style plus élégant. Un nouveau look est en effet un bon moyen d’affirmer sa position face à des concurrents de plus en plus nombreux et redoutables comme le sont Hulu et Netflix. 

Burberry

La marque de mode anglaise Burberry a changé son identité visuelle pour se défaire d’une mauvaise image à laquelle elle était associée. Outre le changement de logo, la société a changé de dirigeant créatif et a introduit de nouveaux produits. Burberry a également travaillé avec des influenceurs de renom comme Kate Moss et Emma Watson afin d’asseoir sa nouvelle image de marque. Aujourd’hui, Burberry est une marque prestigieuse connue à travers le monde. 

YouTube

Comme Burger King, YouTube n’a procédé au rebranding qu’une seule fois depuis sa création. Le changement a été réalisé en 2017. Il a été marqué par un nouveau logo et la création d’une nouvelle typographie : le YouTube Sans. Le nouveau logo met en avant le nom de la plateforme de vidéo qui n’est plus séparé en deux et permet de valoriser le bouton play dans une boîte rouge. 

Si à l’instar de ces grandes marques, votre logo ou votre identité visuelle a aussi besoin d’une touche de modernité, nos spécialistes vous aideront à repenser votre branding. N’hésitez pas à nous contacter ! 

Sans passer par des étapes préliminaires comme le wireframing, concevoir une page web ou une application mobile serait beaucoup plus difficile. Afin de ne pas le confondre avec le prototype, comme c’est souvent le cas, commençons par rappeler ce qu’est un wireframe.

Un wireframe, c’est quoi?

Le wireframe, appelé aussi maquette fonctionnelle est une première représentation de l’architecture brute d’un site web ou d’une application contrairement au prototype qui se rapproche déjà du produit final. Le wireframe sert à indiquer l’emplacement de chaque élément des pages et à définir les liens qui doivent être établis entre elles. Il s’agit d’un document synthétique et simple où les annotations sont courtes et précises. Il ne faudra cependant pas oublier d’y indiquer les éléments essentiels comme le menu, les CTA et la barre de recherche outre les blocs de textes et les images. Pour vous faciliter la vie, il existe des logiciels dédiés à la création de wireframes mais avant d’en parler, il faut comprendre pourquoi est-ce qu’il faut passer par cette étape.

Pourquoi utiliser des wireframes

Le wireframe est indispensable pour avoir une vision globale de l’envergure d’un projet web. Par conséquent, vous pourrez non seulement prévoir toutes les ressources nécessaires mais vous pourrez aussi avoir une idée plus précise du coût du projet. 

Le wireframe est également un outil efficace pour organiser la structure de votre site ou application et pour prévoir à l’avance ce qui peut être amélioré et de quelle façon. Il permet ainsi de mettre en place une meilleure expérience utilisateur. 

Mais l’intérêt premier du wireframe se trouve dans la gestion du temps. La création d’un wireframe permet à votre client d’avoir un premier aperçu de ce qui sera réalisé et d’émettre dès le départ ses opinions. Ainsi, vous n’aurez pas à réaliser des modifications et des corrections complexes qui risquent de plomber votre budget temps quand la réalisation du projet se trouvera à un stade plus avancé. Il est utile pour toute l’équipe, notamment pour le web designer.  

Maintenant que vous connaissez les avantages que la création d’un wireframe représente, voyons comment vous pouvez en créer un. 

Les outils freemium 

Il existe de nombreux logiciels qui permettent de créer des wireframes. Les plus courants sont les outils freemium. Parmi les plus appréciés, on notera :

– Moqups : c’est une application très complète qui est adaptée au travail d’équipe car elle est reliée à Confluence et à Jira. Lier les wireframes est aussi facile avec Moqups. L’application existe en version gratuite mais pour avoir les fonctionnalités complètes, la version de base coûte 13$/mois

– Adobe XD : cette application permet d’animer le wireframe afin de mieux illustrer les interactions entre les pages.

– MockFlow : il s’agit d’une suite d’applications qui vous permet de créer un site de A à Z en commençant par le wireframe. L’utilisation de chaque application est gratuite pour un projet. Comptez 19$ mensuel pour un nombre illimité de projets.

– Whimsical : c’est un outil facile d’utilisation avec des fonctionnalités qui permettent d’avoir rapidement un bon rendu.

– MarvelApp : cette application permet de synchroniser les projets sur Dropbox et de les partager avec votre équipe. Créez des wireframes directement sur votre navigateur avec MarvelApp.

– Justinmind : créez des wireframes cliquables avec cet outil. Comme Whimsical et MarvelApp, Justinmind est aussi adapté à la création de prototype. 

Outre les outils freemium, il y a aussi des outils 100% gratuits qui permettent de créer de bons wireframes.

Les outils gratuits pour créer des wireframes

– Figma : cet outil permet de créer gratuitement des wireframes en ligne. Grâce à lui, on peut partager facilement les wireframes et les échanges peuvent se faire en temps réel.

– Mockingbird : Outil gratuit et facile à prendre en main pour créer et partager des wireframes cliquables et interactifs. La version payante de l’outil offre des fonctionnalités plus développées.

Si les outils gratuits peuvent être d’une grande utilité dans certains cas, il est quand même préférable d’opter pour les outils payants, afin d’accéder à plus de fonctionnalités et pour obtenir un rendu  plus professionnel. Voici quelques outils que vous pouvez utiliser.

Les outils payants

– Balsamiq : bénéficiez d’une large palette d’éléments de base avec cet outil et déplacez-les facilement sur votre plan de travail grâce à la fonctionnalité drag-and-drop. Balsamiq permettra à votre équipe de travailler à plusieurs sur un même document. Comptez 9$/mois pour 2 projets simultanés si vous travaillez en ligne, 89$/utilisateur si vous achetez l’application pour travailler offline et 5$/mois pour utiliser Balsamiq for Google Drive. Pour chaque option, un essai gratuit de 30 jours est offert. 

– Sketch : Outil destiné aux web designers, très riche en ressources et avec une interface intuitive. Il fonctionne cependant uniquement sur Mac et l’interface est en anglais. On peut acheter une licence à 99$/an ou opter pour un abonnement de 9$ par utilisateur par mois. Un essai gratuit de 30 jours est également offert.

– Axure : cet outil est adapté aux professionnels et au travail en équipe. Collaborer devient facile avec Axure, l’outil permet l’ajout de notes et commentaires. Axure est seulement disponible sur ordinateur (Mac et PC). Prévoir 29$/mois pour l’utiliser. A noter qu’Axure offre cependant des outils gratuits de wireframing pour les étudiants et les professeurs. 

Pendant longtemps, on a eu la mauvaise habitude de penser que le design était un élément purement décoratif. Ce n’est plus vraiment le cas aujourd’hui. Le design ne sert pas uniquement à embellir un site web, il doit faciliter son utilisation et ainsi augmenter le niveau d’attention des internautes sur son contenu. Il est donc tout à fait pertinent de parler d’UX design de site web. Mais comment se servir du design pour améliorer l’expérience utilisateur ? Voici les bonnes pratiques à suivre pour mettre vos talents de designer au service des utilisateurs de vos sites.

Connaître l’audience du site à designer

Le design doit être conçu dans le but de faciliter la navigation à l’intérieur du site, de comprendre les différentes fonctionnalités qu’il propose et de retenir l’attention des internautes. Il est donc nécessaire de bien connaître l’utilisateur final du site. C’est indispensable afin de choisir le bon UX design, celui qui touchera au mieux la cible visée.

Mettre en place une hiérarchie visuelle

La hiérarchie visuelle dirige l’internaute à porter d’abord son regard sur les informations les plus importantes d’une page web. Généralement, la meilleure façon d’y arriver est de rendre les éléments à mettre en valeur plus grand que les autres. Par ailleurs, comme les yeux de l’internaute sont naturellement attirés par les premières lignes qui se trouvent en haut à gauche de la page web (technique du eye-tracking), le designer doit exploiter cet emplacement pour mettre en valeur le message le plus important.

Faire preuve de créativité sans bousculer les standards

En tant que designer digne de ce nom, vous vous devez d’être original. Toutefois, cela ne veut pas dire que vous devez modifier tous les standards du web, sans quoi les internautes ne s’y retrouveront plus. Par exemple, il n’y a aucune pertinence à déplacer le login d’un site ailleurs qu’en haut à droite de l’écran, car les internautes ont l’habitude de le trouver à cet endroit.

Expliquer aux internautes ce que vous leur demandez de faire

Tous vos visiteurs ne sont pas branchés informatique et web. Pour qu’ils soient à l’aise en utilisant votre site, l’UX design doit leur apporter l’explication dont ils ont besoin. En pointant leurs souris sur une icône peu parlante, les internautes pourraient par exemple voir son sens expliqué dans une bulle. C’est également valable pour les formulaires de contact. Il est important de bien signaler quelle erreur l’internaute a commise pour lui permettre de la corriger facilement. Ne vous contentez pas de dire qu’il y a une erreur.

Situer l’utilisateur dans son parcours

Pour que vos visiteurs ne quittent pas votre site à cause d’un malentendu, prévoyez des pages ou des messages leur notifiant ce qui est en train de se passer : téléchargement ou recherche en cours, page introuvable, etc.

Utiliser des éléments cohérents

La cohérence à l’intérieur d’un site est en étroite relation avec le respect des standards du web. Pour que le parcours utilisateur soit facile et intuitif, il est important d’uniformiser les éléments utilisés sur toutes les pages comme les checkboxes, les menus drop down, l’affichage des liens, des boutons, etc. Les internautes auront ainsi moins de difficulté à s’en servir.

Etablir un menu de navigation simple et intuitif

Votre menu et ses intitulés doivent être clairs pour les visiteurs afin qu’ils puissent naviguer sans problème entre toutes vos pages et ainsi rester plus longtemps sur le site.

Créer des pages bien aérées

Les espaces blancs sont utiles pour faciliter la lecture d’une page web mais surtout, ils permettent de mettre en évidence les éléments importants de votre page comme les call-to-action par exemple.

Un design responsive

Le mobile est en train de devenir le support le plus utilisé par les internautes aujourd’hui. La responsivité des sites n’est donc plus un choix, c’est une obligation. Les sites doivent être affichés correctement quel que soit le support que les visiteurs utilisent pour les consulter. Dans le cas contraire, les mobinautes quitteront rapidement le site en question.

En suivant ces quelques conseils, vous améliorerez de manière significative l’expérience utilisateur de votre site par le design. Les bénéfices seront nombreux en commençant par la diminution de votre taux de rebond jusqu’à la conversion de vos visiteurs en clients. Bref, il ne vous reste plus qu’à tout mettre en pratique !

Afin de réussir un projet quel que soit son type, il est important de mettre l’utilisateur au cœur de sa conception. Une entreprise ne peut en effet créer un nouveau produit sans savoir s’il sera bien apprécié des consommateurs. Parmi les différentes méthodes utilisées afin de cerner les besoins des clients, le design thinking s’avère être l’une des plus efficaces. Si son nom nous fait penser immédiatement aux projets digitaux, son usage est beaucoup plus large et il peut tout à fait servir à résoudre d’autres problématiques concernant l’entreprise. Pour comprendre son utilité, commençons par le définir.

Qu’est-ce que le design thinking ?

Quand on applique le design thinking, on adopte la méthode de travail d’un designer. Il s’agit d’une démarche créative qui consiste à créer une équipe pluridisciplinaire afin d’analyser les besoins des utilisateurs d’un produit. Elle apporte également des solutions aux éventuels problèmes qu’ils pourront rencontrer à l’utilisation de ce produit.

Bien que les origines du design thinking remontent aux années 50 avec l’apparition du Brainstorming, le terme a été vu pour la première fois dans un ouvrage de Peter Rowe intitulé “Design Thinking” et publié en 1987.

Le maître-mot du design thinking est la collaboration. En effet, pour créer un produit innovant, il faut se mettre à la place de l’utilisateur et les demandes de ce dernier s’adressent à toutes les compétences de l’entreprise. Afin de mettre en œuvre le design thinking, il faut généralement passer par 5 étapes dont l’ordre peut varier selon le produit ou la problématique en question.

Les étapes du design thinking

Dans le but de proposer un produit satisfaisant aux utilisateurs, le design thinking doit permettre de les comprendre, leur offrir des solutions et tester ces dernières afin de trouver la meilleure solution. Pour ce faire, voici les principales étapes à suivre :

Comprendre les utilisateurs 

Il s’agit de comprendre comment l’utilisateur se sent et réagit par rapport au produit que le porteur de projet veut proposer. Le design thinking ne se contente pas de poser des questions pour identifier ces besoins. Il demande une véritable immersion, c’est-à-dire de se mettre à la place des utilisateurs afin de les comprendre, de savoir à quelles problématiques ils sont confrontés dans la réalité, de connaître leurs habitudes. Le travail en équipe permettra ici de soulever une plus grande diversité de points de vue. 

Définir les besoins

Selon les résultats de l’observation ci-dessus, la seconde étape consiste à organiser et à hiérarchiser les besoins des utilisateurs dans le but de définir la ou les problématiques que le produit va devoir résoudre. Cette étape tiendra aussi compte des objectifs de l’entreprise à l’origine du projet. L’objectif devrait donc être clair à partir de cette étape.

Générer des idées (idéation)

C’est ici que l’intelligence collaborative va prendre tout son sens. Les collaborateurs issus de différentes disciplines vont tâcher de trouver différentes idées qui permettront de résoudre les problèmes : ce sont les hypothèses. Dans le design thinking, il faut plusieurs alternatives afin de pouvoir choisir la meilleure solution.

Créer des prototypes

Le prototypage est la phase clé du design thinking. Les hypothèses vont servir à créer des prototypes, c’est-à-dire que les équipes vont pouvoir créer un « brouillon » du projet selon leurs meilleures idées. Elles procéderont ensuite à une sélection parmi les prototypes selon les différentes contraintes comme le temps, le budget, la faisabilité technique. A cette étape, le plan d’action devra aussi être défini. 

Faire des tests

Le produit doit passer en phase de test avant d’être définitivement lancé à une plus grande échelle. Il est important d’avoir les retours des utilisateurs afin de corriger les éventuels défauts du produit et de savoir s’il permet d’atteindre l’objectif prévu ou s’il doit être amélioré.

Outre la possibilité d’assurer le succès d’un projet avant son lancement, le design thinking a l’avantage de renforcer la cohésion des équipes au sein de l’entreprise, de stimuler la créativité de chacun et surtout d’offrir une bien meilleure expérience utilisateur. Bref, pourquoi ne pas l’adopter pour votre prochain projet ? 

La Typographie est parfois considérée comme un élément secondaire dans la création d’un projet digital ou d’une campagne de communication. Pourtant, elle a un rôle majeur à jouer, car avant d’être un élément décoratif, c’est elle qui véhicule en premier le message à communiquer. Trouver la bonne typographie est d’ailleurs loin d’être une tâche aisée, spécialement pour les designers. En effet, on n’utilise pas les mêmes typos pour un magazine et un e-book, pour une start-up et un restaurant, etc. Même à l’intérieur d’un site web, on n’utilise pas toujours la même typo. Pour faciliter la tâche des designers, il existe aujourd’hui des outils comme Fontpairings qui est d’une aide précieuse pour la recherche de typos.

Fontpairings pour trouver la typo idéale

Les designers se servent généralement des mêmes sources pour choisir les typos qu’ils utilisent. Aussi, pour avoir un projet web unique et bien en accord avec son objectif, il est souvent nécessaire de faire des combinaisons. Fontpairings est l’un des meilleurs outils pour réussir cette mission. Cet outil créé par bypeople.com est en effet simple d’utilisation. Les designers n’ont pas à chercher loin pour trouver les typographies à combiner car le site fait des propositions selon le type de projet qu’on veut créer. Il suffit de choisir au préalable le thème du projet en question et Fontpairings génère de nombreuses combinaisons que vous pouvez tester.

Si vous voulez aller plus loin, les typographies combinées sont encore modifiables manuellement. Vous pouvez avoir un aperçu de votre création sur un desktop, une tablette ou un mobile. C’est un critère à ne pas négliger pour un projet web car les rendus sont parfois différents. Avoir les typos adéquates pour tous les supports permet de gagner beaucoup de temps et de palier aux éventuels problèmes d’affichage lors de la création d’un site ou d’une application web.

Créer est plus facile avec Fontpairings

Si vous êtes un graphiste chevronné, vous préférez peut-être faire vos designs selon vos propres inspirations. C’est même certain que vous avez déjà vos propres règles quant à la combinaison des polices de caractères. Néanmoins, sachez que Fontpairings n’est pas réservé aux débutants et d’ailleurs, il se base sur vos propres choix pour vous faire des propositions. Grâce à ce genre d’outil, vous pourrez découvrir facilement de nouvelles polices que vous pourrez ensuite utiliser pour vos combinaisons. Diversifiez vos créations avec Fontpairings afin de personnaliser vos projets et d’avoir plusieurs choix à proposer à vos clients.

Pour vous simplifier la vie, Fontpairings est totalement gratuit et les polices de votre choix sont téléchargeables depuis le site. Utiliser un tel outil vous permettra de vous consacrer davantage à la création au lieu de perdre du temps en faisant des recherches à divers endroits. Les typographies proposées par Fontpairings vous aident à trouver des polices de caractères cohérentes pour chaque type de projet. Vous n’aurez plus à vous demander quelles polices associer ni à consulter l’histoire de la typographie afin de trouver les typographies qui ont été créées à la même période avant d’entamer votre combinaison.

Créer un site web de toutes pièces est un véritable challenge. Si vous ne savez pas par où commencer, sachez qu’Internet regorge de sources d’inspiration. Voici donc les 5 meilleures plateformes pour trouver de l’inspiration pour le design de votre site web.

Pinterest

Dès qu’il s’agit de trouver de l’inspiration, et cela qu’importe le domaine, Pinterest est une valeur sûre. Ici, vous trouverez une quantité impressionnante d’images et pourrez affiner ou élargir votre recherche selon vos envies : qu’il s’agisse de trouver une palette de couleur ou un design général pour votre site, vous trouverez votre bonheur sur Pinterest.

Designspiration

Designspiration est quasiment similaire à Pinterest, à la seule différence que vous n’y trouverez que des publications en rapport avec le design. Vos recherches seront donc bien plus précises qu’avec Pinterest.

SiteInspire

SiteInspire concerne uniquement le web design. La barre de recherche y est particulièrement pratique, puisqu’il est possible de trouver des inspirations de sites web selon des mots clés, représentant une activité par exemple. SiteInspire propose une capture d’écran de la page d’accueil de chaque site, mais vous pouvez évidemment vous rendre sur les sites originaux.

CSSnectar

CSSnectar rassemble des milliers d’inspirations pour votre site web, notées par des graphistes selon trois critères : le code, le design et la créativité. Vous pouvez vous rendre sur les sites présentés, et filtrer les résultats selon la couleur, le thème, les fonctionnalités ou le pays. Si cependant vous recherchez un design simple type WordPress, passez votre chemin : vous ne trouverez que du contenu créatif et original sur CSSnectar.

Awwwards

Cette plateforme est certainement la plus complète de cette liste. Particulièrement bien conçu, ce site est constamment mis à jour, avec du nouveau contenu chaque jour. Là encore, de nombreux filtres sont applicables pour vos recherches. Chaque site web présenté se voit attribuer une note selon son design, sa créativité, son contenu et bien évidemment l’expérience utilisateur. Des sites les plus fonctionnels et épurés aux interfaces les plus élaborées, vous trouverez forcément ce que vous cherchez sur Awwards.